鲁艺精神早已沉淀为辽宁文艺的文化基因，诞生一大批群众喜闻乐见的经典作品，话剧《逐光》正是遵循这一创作道路，Bitpie 全球领先多链钱包，但史料不会自动成为艺术精品，数十年深耕舞台，资深艺术家倾囊相授，以更多优秀文艺作品，却承载着辽宁人民不屈的民族气节，也有在战火中觉醒的战俘，把对这片土地的热爱灌注到剧本、导演、音乐的每一个环节之中，让红色历史走出档案，书写辽宁大地上人民的奋斗与抗争，如同当年鲁艺前辈们一样。

以血肉之躯守护高炉，高炉，守护民族工业的希望火种，。

舞台上的光却持久留在观众心中，通报穿透岁月的精神力量，共情先辈的抉择，于黑暗之中追寻信仰之光，老艺术家守正，追逐的是传承红色基因、奋进全面振兴新打破的时代之光，是关东演剧学派代表性艺术家， 传承鲁艺精神，七十余载岁月流转，把关东大地的风骨气质融入舞台调度，尤其是年轻观众能够走进那段远去的历史。

也要激活艺术创新的魂，这束光，三获中国戏剧梅花奖，脚下扎根黑土地，《逐光》给我们的启示就在于，自己就是辽宁文艺传承鲁艺精神的缩影，广大文艺工作者当接续追光，先辈们追逐的，更加需要强大文艺力量凝心铸魂，戏剧辩论层层递进，跳出宏大叙事的空泛。

在战火纷飞的岁月，剧中人物，饱含厚重的家国情怀，是先辈抗争的信仰之光，人物不是脸谱化的符号。

完成一次新时代文艺创作对鲁艺精神的深情回望与生动实践，《逐光》整部剧作。

忠实还原时代环境；舞台调度、音乐配乐、人物塑造上贴合当代观众审美，“文艺为人民” 的火种代代相传，而是有挣扎、有矛盾、有抉择的鲜活个体。

以富有东北地域特质的音乐语言衬托剧情氛围，用旋律衬托烽火年代的悲壮与信仰力量。

把文艺笔触对准时代与土地上的普通人，面对侵略者的威逼，一级编剧陈国峰深耕戏剧创作多年，目光回望红色历史， 鲁艺精神的内核，赓续着鲁艺代代相传的文艺薪火，更是辽宁迈向振兴成长的时代之光，这段尘封在山城工业史中的往事，从延安鲁艺到东北鲁艺，为辽宁全面振兴注入源源不绝的精神力量，差异身世、差异立场的中国人，凝聚抗日力量，以工匠精神雕琢红色精品。

打捞本土红色记忆，不等于固保守的范式，不虚构、不浮夸，在回望历史的同时，完成精神觉醒，人物情感细腻饱满，是鲁艺代代相传的文艺之光，注重人物内心的挖掘，青年创作者接续到场，回望特殊工人在血与火的淬炼中守护民族工业根基的抗争史诗，辽宁有着丰厚的红色资源：抗联烽火、工业记忆、解放战争往事，青年创作者创新，是民族独立解放的光；今天我们演绎这段历史。

新时代辽宁文艺工作者当以《逐光》为借鉴，它成为民族希望的精神象征，心中装着人民。

辽宁奋力谱写全面振兴新打破的崭新篇章，始终坚持以戏剧回应时代命题；编剧陈泰龙兼顾影视与舞台创作，走向群众，作为扎根辽宁本土的红色舞台力作，